Luis Grañena (Zaragoza, 1968) es un asiduo ilustrador de la prensa nacional e internacional, resulta imposible escribir las palabras precisas para describir sus creaciones, algo que sí consigue él en su obra. Grañena refleja a sus personajes con certeza, encuentra el trazo preciso, sin ambages, nada se crea al azar en sus caricaturas. Son líneas, colores, texturas, tramas, pequeños rasgos que van captando la esencia de los caricaturizados.
El proceso de creación de Luis Grañena es rápido: los personajes se simplifican en cada trazo sin perder por ello él más mínimo detalle. Como un escultor, cincela, convierte las líneas en gestos que evocan y construyen los rostros conocidos. Desde Goya a Luis Buñuel, de Putin a Messi, de Montserrat Caballé o de Steve Jobs, son solo algunos ejemplos de estas obras maestras de la caricatura contemporánea.
Sus composiciones cobran vida sobre el papel y se superponen al texto impreso. Las párrafos se diluyen y quedan en un segundo plano mientras Grañena escribe con sus ilustraciones páginas de la historia del arte.
Luis Grañena se inició en la ilustración de forma autodidacta hasta llegar a la Escuela de Artes y Oficios de Zaragoza y, años más tarde, a la Universidad de Zaragoza, donde se licenció en Historia del Arte. Sus primeros trabajos en prensa fueron en la revista El Pollo Urbano, incorporándose después a la redacción de Heraldo de Aragón. Allí trabajó más de una década en el departamento de diseño, comenzando junto al archiconocido Calpurnio Pisón.
Tras obtener numerosos premios de la Society of News Desing (SND) al conjunto de su obra en prensa, emprende a comienzos de 2009 un nuevo rumbo en su trabajo y fija su residencia en el Matarraña, en la localidad turolense de Valderrobres. Desde allí, realiza caricaturas e ilustraciones para diarios de todo el mundo.
Entre las publicaciones con las que colabora habitualmente se encuentran: Financial Times, New Yorker, Vanity Fair (EE. UU.), The Independent (Reino Unido), La Tercera (Chile), Sabado y Expresso (Portugal), Libération (Francia), Berliner Morgenpost (Alemania), Tiempo, Heraldo de Aragón y La Vanguardia, en España; así como varias revistas europeas.
Con motivo del 75 aniversario de la muerte de Miguel
Hernández, queremos hacer un breve repaso por la obra del poeta oriolano a través
de diez de sus mejores poemas.
Miguel Hernández Gilabert nació un 30 de octubre de 1910 en Orihuela, en el lecho de una familia humilde en la que la necesidad laboral apenas dejaba tiempo para la educación. Pero eso no impidió a Miguel desarrollar un exquisito gusto por la poesía clásica española.
En 2017 se conmemora el 75 aniversario de su muerte y desde aquí queremos unirnos a la celebración y hacemos un repaso de la vida y obra de Miguel Hernández, con 10 de sus poemas imprescindibles.
Desde jovencito, Miguel mostró no sólo una insaciable pasión por la poesía clásica, si no también una sensibilidad especial para ser él mismo quien la compusiera. Pronto empieza a formar parte de la tertulia literaria de Orihuela, donde conoce a Ramón Sijé, de quien se haría gran amigo.
A partir de 1930, a la edad de 20 años, empieza a publicar pequeñas poesías cortas en revistas como El pueblo de Orihuela o El Día de Alicante. Pronto busca ampliar sus horizontes y viaja a Madrid, donde se zambullirá de pleno en el movimiento poético de la época. Es en aquellos años cuando escribe Perito en Lunas, donde refleja sus experiencias.
Establecido en Madrid, con continuas colaboraciones en distintas revistas, Miguel Hernández encuentra tiempo para escribir varias obras, entre las que destacan El silbo vulnerable, Imagen de tu huella y El rayo que no cesa.
Cuando estalla la Guerra Civil, Miguel decide tomar parte activa de la misma, lo que le obliga a abandonar el país cuando ésta termina. Por desgracia es descubierto en la frontera con Portugal, donde es detenido y sentenciado a pena de muerte. Y, aunque su condena fue conmutada por una pena de 30 años de prisión, jamás llegó a cumplirla, ya que la tuberculosis acabó con el poeta el 28 de marzo de 1942 en una fría prisión de Alicante.
A continuación, 10 de los imprescindibles poemas del autor, centrado en un estilo que se denominó 'poesía de guerra' y del que es uno de los principales referentes.
1. Elegía a Ramón Sijé.
1936
“Yo quiero ser llorando el hortelano de la tierra que ocupas
y estercolas, compañero del alma, tan temprano. Alimentando lluvias, caracoles
y órganos mi dolor sin instrumento, a las desalentadas amapolas daré tu corazón
por alimento. Tanto dolor se agrupa en mi costado, que por doler me duele hasta
el aliento. Un manotazo duro, un golpe helado, un hachazo invisible y homicida,
un empujón brutal te ha derribado. No hay extensión más grande que mi herida, lloro
mi desventura y sus conjuntos y siento más tu muerte que mi vida.”
2. Nanas de la cebolla.
1939
“En la cuna del hambre mi niño estaba. Con sangre de cebolla
se amamantaba. Pero tu sangre, escarchada de azúcar, cebolla y hambre. Una
mujer morena, resuelta en luna, se derrama hilo a hilo sobre la cuna. Ríete,
niño, que te tragas la luna cuando es preciso.”
3. El rayo que no cesa.
1935
“¿No cesará este rayo que me habita el corazón de
exasperadas fieras y de fraguas coléricas y herreras donde el metal más fresco
se marchita? ¿No cesará esta terca estalactita de cultivar sus duras cabelleras
como espadas y rígidas hogueras hacia mi corazón que muge y grita? Este rayo ni
cesa ni se agota: de mí mismo tomó su procedencia y ejercita en mí mismo sus
furores. Esta obstinada piedra de mí brota y sobre mí dirige la insistencia de
sus lluviosos rayos destructores.”
4. Aceituneros. 1937
"Andaluces de Jaén, aceituneros altivos, pregunta mi alma: ¿de quién, de quién son estos olivos? Jaén, levántate brava sobre tus piedras lunares, no vayas a ser esclava con todos tus olivares. Dentro de la claridad del aceite y sus aromas, indican tu libertad la libertad de tus lomas."
5. Vientos del pueblo me
llevan. 1937
“Si me muero, que me muera con la cabeza muy alta. Muerto y
veinte veces muerto, la boca contra la grama, tendré apretados los dientes y
decidida la barba. Cantando espero a la muerte, que hay ruiseñores que cantan
encima de los fusiles y en medio de las batallas.”
6. Llegó con tres heridas. 1938
“Llegó con tres heridas: la del amor, la de la muerte, la de la vida. Con tres heridas viene: la de
la vida, la del amor, la de la muerte. Con tres heridas yo: la de la vida, la de la muerte, la del amor.”
7. Llamo a la juventud. 1937
“Sangre que no se desborda, juventud que no se atreve, ni es
sangre, ni es juventud, ni relucen, ni florecen. Cuerpos que nacen vencidos,
vencidos y grises mueren: vienen con la edad de un siglo, y son viejos cuando
vienen. La juventud siempre empuja la juventud siempre vence, y la salvación de
España de su juventud depende.”
8. Tristes guerras. 1940
“Tristes guerras si no es amor la empresa. Tristes, tristes.
Tristes armas si no son las palabras. Tristes, tristes. Tristes hombres si no
mueren de amores. Tristes, tristes.”
9. Sentado sobre los muertos. 1937
“Sentado sobre los muertos que se han callado en dos meses,
beso zapatos vacíos y empuño rabiosamente la mano del corazón y el alma que lo
mantiene. Que mi voz suba a los montes y baje a la tierra y truene, eso pide mi
garganta desde ahora y desde siempre.”
10. Todo está lleno de ti. 1939
“Todo está lleno de ti, y todo de mí está lleno: llenas
están las ciudades, igual que los cementerios de ti, por todas las casas, de
mí, por todos los cuerpos. Por las calles voy dejando algo que voy recogiendo:
pedazos de vida mía venidos desde muy lejos. Voy alado a la agonía
arrastrándome me veo en el umbral, en el fundo latente de nacimiento.”
La ciudad alicantina de Orihuela, tierra natal de Miguel Hernández, recuerda al poeta cabrero en el 75 aniversario de su muerte, con una serie de pinturas murales que decoran sus casas bajas.
El actor Miguel Molina rinde homenaje al poeta Miguel Hérnandez en el 75 aniversario de su muerte con el espectáculo 'De Miguel a Miguel'. La actuación hace un recorrido por la obra del poeta de Orihuela acompañado por Luis de Arquer al piano con composiciones creadas para este montaje y Gabrielle Kauffman al cello.
El célebre "Llegó con tres heridas", la "Elegía a Ramón Sijé" o las "Nanas de la cebolla" cobran nueva vida en la voz y la actuación de Miki Molina con pasajes de gran dramatismo y fuerza escénica bajo unas piezas musicales compuestas para la ocasión.
Imágenes tomadas durante la actuación en el C.C. Virgen del Carmen de Torrevieja (Alicante), el 17 de Abril de 2017.
SINOPSIS
Desde la productora Kactus Movies Management, un poeta y un actor... Miguel Hernández y Miguel Molina son "De Miguel a Miguel". Los maravillosos poemas de Miguel Hernández en la voz de Miguel Molina y la música del pianista y compositor Luis de Arquer y Gabrielle Kaufman al chelo, vuelven a encender la llama de uno de los poetas que todos deberíamos conocer y del que pocos saben... Miguel Molina y Luis de Arquer, rinden homenaje al poeta de Orihuela para acercar su poesía a todos.
Equipo Artístico
Poemas
Miguel Hernández Gilabert
Voz
Miguel Molina
Música original
Luis de Arquer
Vestuario
Sandra Blakstad
Músicos
Gabrielle Kaufman, chelo
Luis de Arquer, piano
Poemas & Música
Obertura.
"Me llamo barro aunque Miguel me llame". "Llegó con tres heridas". "Elegía a Ramón Sijé". "Sino sangriento". Góngora. "Después del amor". "Eterna sombra". "Letrilla de una canción de guerra". "El esposo soldado". "Nanas de la cebolla". Epílogo. "Que como el sol sea mi verso".
Bis
"Me sobra corazón"
Miguel Hernández, transforma los muros de su celda en paisajes llenos de música, formas y colores que se abren paso a través de su poesía para instaurar el amor sobre el dolor como principio y fin de todas las cosas.
Entorno Visual de Aprendijaze dedicado al estudio, difusión e investigación de la Historia del Arte. Una visión actual, global y multidisciplinar del arte de todas las épocas y en los cinco continentes.
